刺绣书画是中国美术史上独一无二的景观，其传丝原理与绘画意义交融，具有工艺与艺术的双重价值，5月20日在上海博物馆揭幕的“明清刺绣书画专场”，精选了藏品中的27件/套精美刺绣，辅以8幅书画，系统地向人们展示了高超的技艺和优雅的风格。
据介绍，除了一些顾绣藏品外，所有展品都是首次展出，平时很少见到。上海博物馆技术研究部副研究馆员于颖告诉记者，刺绣书画是指丝绸绘画和刺绣书画两种文物。丝绸被称为“圣织”，其编织技艺被列入《世界非物质文化遗产名录》，起源于古代丝绸之路传入的剪羊毛技术。这个工艺非常精致，遇到复杂的图案一天只能织几毫米，所以有“一寸丝一寸金”的美誉。一幅明代《群仙拱寿图》的画，面积超过三平方米，是有史以来流传下来的最大的一幅此题材的帛画。这个明朝《群仙拱寿图》源自清宫旧藏。印章上有五种印章，描绘的是中西方后妃过生日时在瑶池举行蟠桃盛会，许多神仙都去祝寿的传说。这部作品所使用的技法有平、钩、扎、扎、混、梳、长短等，以及明代独创的凤尾，从画面上人物的服饰和器物可以推断，这部作品是根据宋代罕见的图画编织而成的。
事实上，无论是丝绸绘画还是刺绣书画，都与书画艺术密切相关。以展出的明末《东山图》为例，这是古刺绣中唯一传世的手卷形式。从董其昌崇祯五年的题字可以看出，此绣是他委托上海顾的刺绣工临摹宋代赵伯驹名画《东山图》，并命次子董祖泉同年赠给程绍，意为拍下“东山报捷”的照片，希望程绍重掌官场。明代松江大员董其昌向同僚索要宋代顾绣作为礼物，可见顾绣在当时文人贵族中的流行程度。这卷里的丝绣不多，但是针法多变，所以在基础书里要用不同的刺绣方法来处理不同的笔墨形态。斜绕针、连接针、滚针、钉线绣是主要的刺绣轮廓；绣有织锦、松针、混针、敷(毛)针等。赋予马鞍毯、松叶和马的纹理或图案。整幅手工卷丝刺绣流畅，主题突出。所见山水、建筑、人物、草木生动传神，一个个完美无缺，充分体现了明谷绣“画绣结合”的特色。
东华大学教授鲍明信认为，顾绣起源于明末著名的上海鲁香园长子顾继海的妃子塞缪尔。最有成就和代表性的是顾的外孙儿媳韩希蒙，其作品在世界上被称为“汉元绣”，目前世界上只有不到20件。此次亮相的《花卉鱼虫》《灵地彩绣》画册，是藏品中的一等品，堪称古刺绣艺术的巅峰之作，韩希蒙在作品中，生动地绣出了不起眼的花草，昆虫、鱼虾的惊喜，欢乐与挣扎的瞬间，让人看了如书画，细看之下被誉为女红。
