从大众的角度来看，从“打卡”到喜欢，从“看”到“品”会有一个漫长的过程。从博物馆汲取文化力量，打磨我们共同的文明之窗，需要我们拥抱历史，更积极地守护我们优秀的传统文化。
“把金色的面具戴在胸前.两根食指就像两只猴子跳到天上，指着历史的灯球……”5月18日，第45届国际博物馆日，新华社推出的一部“博物馆洗脑神曲”《文物DISCO》大受欢迎。借助三星堆“黄金面具”等流行文物，主题MV讲述了博物馆及其藏品的特殊意义。——提醒我们历史的长河从何而来，如何更好的保护我们的文化和历史根源。
近年来，一项文物保护研究项目借助互联网拉近了与公众的距离；一件珍贵的文物在线上移动，带给人耳目一新的体验；博物馆形象的IP化发展使历史和文化融入到人们的日常生活中……博物馆不仅是文物的安置或展示场所，也是文化造福人民的重要力量。
近年来，中国文化产业的发展趋势和前景不断改善，在场馆设施建设、文物保护和修复等方面的投资不断增加。各地文化文化机构展品不断更新，展览活动和形式日益丰富。与此同时，更多的观众涌入博物馆，一些受欢迎的博物馆往往“门票难求”。
文化产业迎来“高光”时刻，最重要的是国力和文化事业的繁荣。公众对了解历史和丰富精神文化生活的需求越来越强烈。
在具体层面上，首先得益于文化和文化机构管理模式的创新。比如三星堆博物馆自“纵掩”等文物被烧制以来，推出了“三星堆盲盒”等周边文化创意产品；故宫里的宫美和美食早就出名了。
其次，技术的迭代更新和文化节目的普及，使得文化产业贴近大众、贴近生活成为可能。比如云展示和讲解，AR和VR技术应用等。使“足不出户，上市千年”成为现实，新兴的文博解说班拥有来自媒体主播的数十万粉丝；《我在故宫修文物》《国宝会说话》《唐宫夜宴》等节目成为普及文化知识、传播文物价值的重要载体。
在文化产业蓬勃发展的同时，也必须看到存在的问题，比如一些博物馆的“千馆”、文化创意产品的雷同；展品是“透过玻璃挂在墙上”，博物馆和观众的距离有点远；很多游客去博物馆观光，却不了解藏品背后的价值，等等。
“每个博物馆都是民族文化基因的宝库”。进入博物馆，广场上的展品可以扩大文化吸引力，增强观众的文化认同感和归属感。如何让更多的人进入博物馆是许多文化艺术机构必须做的事情。如何让更多的人喜欢并习惯走进博物馆，是未来将要面临的一个思考问题。这关系到行业的转型发展，关系到人们观念的改变，关系到知识的积累，关系到时尚的养成。
今年国际博物馆日的主题是“未来——博物馆的修复与重建”，呼吁世界各地的博物馆探索数字化，创造新的文化体验和传播模式，关注博物馆发展的新方向、新模式和新方案。展望未来，中国文化产业仍有巨大的发展和创新空间。比如数字博物馆的建设，沉浸式体验的优化，更沉浸式展示的实现，更专业开放的科研平台的建设。再比如，让研究和教育功能进一步发挥。
从大众的角度来看，从“打卡”到喜欢，从“看”到“品”会有一个漫长的过程。目前，文物的每一个“破圈”，都会吸引更多的人“听到历史的回声”。从博物馆汲取文化力量，打磨我们共同的文明之窗，需要我们拥抱历史，更积极地守护我们优秀的传统文化。
“博物馆是保护和传承人类文明的重要殿堂，是连接过去、现在和未来的桥梁。”国际博物馆日只有一天，我们和博物馆的良性互动应该是一种意识和时尚。
