人设与表演割裂：复仇者变“被圈养家兔”
《藏海传》以“家仇国恨”为核心线索：肖战饰演的藏海（原名稚奴）原是大雍国钦天监监正之子，因家族蒙冤一夜之间沦为孤儿，隐忍十年后化名“藏海”回归京城，试图揭开灭门真相。然而，从剧情呈现来看，这一角色的塑造堪称“灾难级”：
复仇者无“复仇感”：藏海初登场时，本应展现隐忍与智谋，但肖战的表演却将其演绎成“被命运推着走”的傀儡。例如，被面具人带走后的十年间，他竟“任人摆布”，毫无反抗意识，与观众期待的“腹黑权谋者”形象相去甚远；
情绪表达单一：面对家族惨案的回忆，肖战仅以“皱眉+瞪眼”完成表演，缺乏层次感；而在与女主讨论朝廷局势时，其台词生硬、肢体僵硬，被观众戏称“像在背课文”。
流量与正剧的碰撞：肖战演技短板暴露
作为顶流演员，肖战在偶像剧领域曾贡献过《陈情令》《余生，请多指教》等爆款作品，但《藏海传》这类权谋正剧显然对其演技提出了更高要求。观众指出，肖战的表演存在以下问题：
“木人演技”再现：剧中藏海多次陷入沉思或震惊时，肖战仅以“呆滞眼神”应对，缺乏微表情与肢体语言的配合，被批评“连最基本的情绪传递都做不到”；
与老戏骨对比惨烈：剧中钟汉良虽仅短暂出场，但一场目睹女儿惨死的哭戏便“封神”，其绝望与无奈的层次感与肖战的“面瘫式表演”形成鲜明对比，进一步加剧了观众对肖战演技的质疑；
台词功底不足：藏海作为权谋家，本应言辞犀利、思维缜密，但肖战的台词却缺乏抑扬顿挫，甚至出现“嘴型与台词不同步”的口误，被指“连基本的职业素养都欠缺”。
剧本与表演的双重困境：权谋剧变“过家家”
事实上，《藏海传》的争议不仅限于肖战个人。该剧自诩为“权谋剧”，但剧情推进却如“过家家”：
节奏拖沓：第一集全篇铺垫家仇，但后续剧情却陷入“复仇者被反派牵着鼻子走”的俗套，权谋斗争沦为“小学生斗嘴”；
人设崩塌：藏海作为“十年隐忍”的复仇者，本应心思缜密，但剧中却多次“主动暴露身份”，甚至在朝堂上“口无遮拦”，令观众直呼“编剧逻辑喂了狗”；
权谋戏份注水：剧中大量篇幅用于渲染男女主感情线，而非权谋博弈，被批评“披着权谋外衣的古装偶像剧”。
流量演员的转型困境：正剧不是“镀金场”
近年来，流量演员纷纷试图通过正剧转型，但成功者寥寥。肖战在《藏海传》中的表现，再次暴露了这一群体的共性问题：
表演模式固化：长期出演偶像剧导致其表演方式单一，难以驾驭复杂角色；
缺乏生活体验：权谋剧要求演员对人性、历史有深刻理解，但流量演员往往忙于商业活动，难以沉淀演技；
粉丝滤镜的反噬：部分粉丝以“颜值即正义”为偶像辩护，进一步模糊了演技评价标准，导致市场对流量演员的包容度降低。
结语：流量时代，演技才是“免死金牌”
《藏海传》的争议，本质上是流量演员与正剧市场的一次“错配”。在观众审美日益提高的今天，仅靠流量已难以撑起一部剧的口碑。肖战若想在演员之路上走得更远，或许需要暂时放下“顶流”光环，回归表演本质，用作品证明自己。毕竟，正如《藏海传》中藏海最终选择“为国家安定牺牲自我”的结局一样，演员的成长，终究需要一场“向死而生”的蜕变。
